6月23日 16:50 嘉禾旺角
一個「日本電影節」之上映，未知是否促成了嘉禾上映一眾購入了而沒有發行之日本片，其中我比較有興趣的是幾年前曾於香港國際電影節上映過的〈三丁目之黃昏〉。本片於日本奧斯卡大獲全勝，製作工整，以五十年代背景喻日本人民奮發自強，以多線性群戲敘事，拍來也不覺沉悶。雖然本片不如〈歲月神偷〉般引起港人共鳴，惟當中重現昔日日本風貌也甚有趣味，很可惜本片毫無宣傳，在港也作有限度一週上映。
鈴木車行的老板鈴木，與妻子和兒子前鋪後居，過著平靜的生活，只希望有天自己的車行能夠於日本成名。某天，車行來了一個實習的女生綠子，他們幾經磨擦終視她為家中一員，新年來到，卻發現綠子一個難以啟齒的秘密．．．倒楣作家茶川每天努力寫故事，希望透過兒童故事得到文學雜誌賞識，並得到酒館老闆娘裕美的歡心，她更因此助養一個小童。起初二人生活並不愉快，卻想不到成為他創意的靈感．．．
電影滲入了很多當時日本生活的點滴回憶，一部電視已足讓全村人樂上半天
一如本土的〈歲月神偷〉，全片的故事性不強，反而是藉著那個年代的生活點滴，勾起觀眾集體回憶之時，也藉此勉勵他們逆境自強。也許文化不同，觀看本片並沒有〈歲月神偷〉那種自然流露的感情，反而看盡全片精心計算。日本人拍此類勵志式電影從來精於計算，每個高潮每個笑位每個喊位皆充滿計算，掌握得天衣無縫，即使觀眾完全猜到了下一步出甚麼牌，依然會因著那些畫面或笑或流淚。
〈三丁目之黃昏〉的劇本看了一會其實不能料到一眾角色背後的發展﹑他們的小秘密，根本全數猜到，可是這些老套的劇情，又往往因著創作人的小聰明，拍得高潮迗起。鈴木和綠子衝突一場戲混合了劇力﹑笑位﹑感人位，就是最精彩一場戲。兩位小孩出走尋親流落街頭，過程盡數猜到，也仍禁不住流下淚來，這是本片最成功之處。全片片長超過兩小時，拍來也尚算流暢，劇情以對白為主，並沒有太多高潮起伏，卻又不見悶場。值得一提是，全片的配樂和視覺效果運用也相當精彩，近景遠觀亦虛亦實的場景和CG效果水準到家，製作非常認真，即使文化不同，也帶動到觀眾投入其中。
電影中刻意營造的煽情位以及結局那非常肉麻的補充，略嫌令電影扣分
電影的主線發展落於全片頭三份二之上，末段三份一則盡數發放催淚彈，煽情位一個接一個，單看在場觀眾反應，這個設計非常湊效，觀眾取紙巾之聲不絕於耳。片中戴介指那幕浪漫震撼的一幕，設計完全符合觀眾所求，是「爆淚」位的轉折點。我覺得這麼一部懷舊勵志片中，感人催情位是需要的，惟這卻是本片的部份不足，接二連三的催淚彈發放太密，漸漸變得以量取勝，當中的精準計算叫人看得不是味道。那種比韓片更密集的催淚彈，我覺得發放得略嫌過火。
結局的補充亦寫得太白，一種角色望向東京鐵塔其實非常老套，那種大日本主義精神從主角口中說出，亦見突兀，也許這種文化差異，就是本片難在港大型發行之原因。
〈三丁目之黃昏〉雲集了日本的級級頂級巨星，各人戲份相若，演來也恰到所需。當中最難忘是演作家的吉岡秀隆，同時要兼顧喜和悲之場面，演活了角色對事業之潦倒，以及那份奮發向上的精神，在感情上亦要兼顧與小孩和夢中情人的兩段感情線，感情一放一收掌握非常準確，末段在街上的一場個人表演足令他憑本片奪得影帝。相比起一眾老演員，堀北真希所演的鄉村女孩，發揮所對不多，可是在演繹少不更事的少女時，竟然如同白痴一樣，難以令人投入，也許此類電影還是不合演慣青春片的她。
〈三丁目之黃昏〉所營造出來那份逆境自強，活在當下的信念題旨非常正確，加上製作認真，難免還掃多項大獎
總的而言，〈三丁目之黃昏〉是一部計算精準，劇本題旨非常「政治正確」的一部電影，能夠雅俗共賞，在商業角度來看，本片還是一部佳作。當然，全片過於計算地方非常著跡，末段喊位落料炮製之準確也著跡得過份顯眼，雖然牽動觀眾情緒，仍見過份濫情。全片拍來四平八穩，擺明居馬一部「攞獎戲」，那份計算未必能夠人人接受，不過也總算看得舒服自然，還是值得一看，只嘆影期有限，最後一天觀影來不及看續篇。
Rating：80/ 100
